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第1篇

縱觀中國繪畫史，中國繪畫藝術(shù)大體經(jīng)歷了四個發(fā)展階段。春秋到兩漢時期，繪畫藝術(shù)還處于萌芽發(fā)展時期，也沒有完整的繪畫理論體系。在魏晉南北朝時期，中國繪畫從自發(fā)走向自覺化，并出現(xiàn)了《畫山水序》《論畫》《論畫》《續(xù)畫品錄》等多部繪畫理論著作，如晉代畫家顧愷之提出“以形寫神”“遷想妙得”的美學(xué)觀點，為傳統(tǒng)美學(xué)發(fā)展奠定了堅實基礎(chǔ)；南齊謝赫提出了“六法論”是南北朝時期畫論的最高成就。唐宋時期，中國繪畫進入繁榮發(fā)展的歷史時期，《歷代名畫記》《唐朝名畫錄》等繪畫理論著作不斷涌現(xiàn)。“外師造化，中得心源”的提出對傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的發(fā)展有著里程碑意義，是指只有深入觀察與思考自然萬物的運動變化，才能達(dá)到情景交融、主客統(tǒng)一的境界。張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》提出了“書畫異名而同體”的論斷，認(rèn)為繪畫的根本在“氣韻”“骨氣”，并對繪畫立意、用筆等進行了論述。宋代之后，文人畫開始興盛，出現(xiàn)了《林泉高致》《圖畫見聞志》《宣和畫譜》等理論專著，畫風(fēng)也由盛唐的蓬勃向上、華貴雍容、開闊雄放變得文靜典雅、含蓄隱晦、平淡天真，出現(xiàn)了文人繪畫、民間繪畫、宮廷繪畫的分類。明清時期是中國繪畫藝術(shù)集大成的歷史階段，雖然繪畫創(chuàng)作逐步走向衰落，但繪畫著作卻空前繁榮，如石濤的《苦瓜和尚畫語錄》就對山水畫創(chuàng)作進行了系統(tǒng)的總結(jié)，并提出“搜盡奇峰打草稿”“借古以開今”的美學(xué)觀點。

二、傳統(tǒng)繪畫影響下的中國油畫

在明清時期，中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)就呈現(xiàn)出衰敗的跡象，油畫在西學(xué)東漸的過程中傳入中國，之后掀起了思想文化解放的狂潮，“循思想自由原則，取兼容并包主義”成為基本的藝術(shù)原則，很多藝術(shù)家開始探討西方繪畫藝術(shù)，李叔同、豐子愷、潘天壽、李鐵生等人不斷將西洋油畫引入我國，其中劉海粟、徐悲鴻、林風(fēng)眠在中國油畫藝術(shù)發(fā)展中占據(jù)重要位置。

（一）中國傳統(tǒng)繪畫影響下的早期中國油畫。

第一代油畫家都深受傳統(tǒng)藝術(shù)的影響，有著深厚的傳統(tǒng)繪畫基礎(chǔ)，作品中都帶有鮮明的傳統(tǒng)文化印記。李鐵夫被譽為中國寫實主義油畫第一人，他將中國書法藝術(shù)的用筆融入油畫藝術(shù)之中，使作品呈現(xiàn)出濃重的水墨風(fēng)趣；顏文梁借鑒了歐洲古典藝術(shù)的造型手法和印象派的色彩運用技法，并將中國山水畫藝術(shù)融入油畫創(chuàng)作之中，使油畫流露出濃郁的東方文化韻味；徐悲鴻反對“似與不似”的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)，主張用歐洲古典主義法則建立規(guī)范的繪畫藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，同時他也吸收了中國畫的構(gòu)圖方式與勾勒技法，其代表作《愚公移山》《田橫五百士》都有著中國畫的痕跡；劉海粟是油畫運動的先驅(qū)，他善于用奔放的筆觸、粗獷的線條、濃郁的色彩進行藝術(shù)創(chuàng)作，并借鑒了石濤、鄭昭道的藝術(shù)風(fēng)格，使畫面呈現(xiàn)出“骨法用筆”的氣勢；關(guān)良致力于中西繪畫藝術(shù)的融合，力求在融合發(fā)展中形成獨特的畫風(fēng)，其油畫中的物象沒有西方繪畫的繁雜，有的是古樸、淡雅的中國古典韻味；常玉吸收了野獸派的繪畫特點，并將中國水墨畫的節(jié)奏、韻律融入畫面之中，使作品顯出淡淡的傷感情調(diào)，其作品《馬》就用質(zhì)樸的筆法、簡約的畫面、淡雅的意境展現(xiàn)出鮮明的東方神韻。

（二）中國傳統(tǒng)繪畫影響下的現(xiàn)代中國油畫。

20世紀(jì)中期，寫實主義一直在中國油畫藝術(shù)中占據(jù)主導(dǎo)地位。在時期，許多油畫家到西部地區(qū)避難，接觸到了敦煌壁畫，吳作人、常書鴻、董希文等人就深受敦煌壁畫的影響。在敦煌壁畫的影響下，畫家們對中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣，并將中國傳統(tǒng)繪畫融入油畫創(chuàng)作之中，使油畫既有色彩絢麗、造型渾厚的藝術(shù)特點，也保持著中國畫的東方韻味。解放后，社會主義事業(yè)欣欣向榮，油畫家們紛紛用畫筆來歌頌新社會、新面貌、新氣象，涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀的油畫作品，如董希文的《開國大典》、羅工柳的《地道戰(zhàn)》、艾中信的《夜渡黃河》等，這些作品深受中國傳統(tǒng)繪畫的影響。吳作人堅持了古典寫實主義畫風(fēng)，始終將反映群眾生活作為創(chuàng)作主題，其作品《齊白石像》畫面穩(wěn)重敦厚，齊白石老人神采奕奕、氣度堂堂，大面積的空白背景突出了人物的厚重感。董希文始終將油畫的“中國風(fēng)”作為藝術(shù)追求的目標(biāo)，力求使自己的作品具有鮮明的民族風(fēng)格，其作品《開國大典》就用絢麗的色彩、壯觀的場面、磅礴的氣勢展現(xiàn)了朝氣蓬勃的時代風(fēng)貌。吳冠中是中國現(xiàn)代繪畫史上有深遠(yuǎn)影響的畫家，其作品有著強烈的民族文化風(fēng)格，他善于用黑白灰對比的手法進行繪畫創(chuàng)作，將西洋油畫的形色與中國傳統(tǒng)畫的形式意味聯(lián)系起來，用線條的虛與實、剛與柔、疏與密來展現(xiàn)油畫的意境美。

（三）中國傳統(tǒng)繪畫影響下的當(dāng)代中國油畫。

當(dāng)代中國油畫呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的局面，油畫家們將傳統(tǒng)繪畫的精髓融入油畫創(chuàng)作之中，用油畫來表現(xiàn)對民族、社會、人生等思索，如《紅燭頌》《高原的歌》《春華秋實》《塔吉克新娘》等都是這一時期的經(jīng)典油畫作品。孫滋溪的《天安門前》將民間年畫的創(chuàng)作手法應(yīng)用于油畫創(chuàng)作之中，整個畫面色彩艷麗、整潔鮮亮，湛藍(lán)的天空、高高的天安門城樓、金色的樓頂、鮮紅的燈籠，這些景物的色彩處理與整體造型深受傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的影響。妥木斯將傳統(tǒng)美術(shù)中的寫意手法、磚雕技法等運用于油畫創(chuàng)作之中，使作品呈現(xiàn)出沉靜、抒情的中國意味；王霞用傳統(tǒng)年畫的平涂手法、色彩運用來表現(xiàn)立體空間，并從敦煌壁畫中汲取營養(yǎng)，使人物造型質(zhì)樸無華、充滿質(zhì)感。朱乃正是當(dāng)代油畫創(chuàng)作的佼佼者，他曾長期生活于青藏高原，對自然美有著獨特的理解與感悟，并能夠從藏區(qū)風(fēng)情中發(fā)現(xiàn)美，用獨特的藝術(shù)語言表現(xiàn)美，其作品《金秋季節(jié)》就有意識地融入了許多傳統(tǒng)元素，如形式與主題的和諧、線條的虛實粗細(xì)，帶給觀眾嶄新的視覺感受。趙無極將傳統(tǒng)繪畫的空間意識地融入了油畫創(chuàng)作之中，創(chuàng)造出了東西方藝術(shù)神韻兼?zhèn)涞乃囆g(shù)空間，并用中國古典美學(xué)解讀西方油畫，用甲骨文、鐘鼎文等抽象符號來表現(xiàn)虛無的空間，使作品充滿神秘的東方色彩。

三、中國油畫對中國傳統(tǒng)繪畫的傳承發(fā)展

第2篇

我國傳統(tǒng)圖案文化能夠經(jīng)久不衰地流傳至今，足以說明其在藝術(shù)設(shè)計中的重要地位。大多數(shù)傳統(tǒng)圖案往往可以顯而易見地表達(dá)一些寓意，有著極強的象征性。在我國的古代社會和民俗文化當(dāng)中，就存在著一些比較廣為人知并且又有著十分吉祥寓意的圖案，比如我們熟知的華人圖騰——龍。中國人都自稱是龍的傳人，因此龍在裝飾方面一直都是受人歡迎的，古時候一些家境富裕的人們常在建筑物上加入龍的元素，比如鴟吻這種長得像魚一樣的龍的形象就成為了漢族建筑屋脊上的一種裝飾構(gòu)件。而在如今社會，人們?nèi)匀浑x不開對傳統(tǒng)圖案的崇拜和敬仰，因此在許多裝飾藝術(shù)上，傳統(tǒng)圖案文化都有著不錯的表現(xiàn)。

二.傳統(tǒng)色彩的表現(xiàn)

在我國的傳統(tǒng)文化中，色彩元素在裝飾藝術(shù)中的應(yīng)用也可以加強藝術(shù)效果。不同的色彩往往會在不同的領(lǐng)域中發(fā)生微妙的改變，例如當(dāng)人們想要表達(dá)自身喜悅的心情或者營造喜慶的氣氛，那么一般就會使用紅色為主色調(diào)。又比如，在古代，金色與黃色都代表著權(quán)力至上，古代的宮殿、帝王的服飾都是以金黃為主。設(shè)計師們通過對傳統(tǒng)的色彩進行分析利用，就可以使我國傳統(tǒng)的文化內(nèi)涵在現(xiàn)代裝飾藝術(shù)中表現(xiàn)出來，增強裝飾藝術(shù)的魅力。

三.傳統(tǒng)圖形的表現(xiàn)

在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中，一些傳統(tǒng)圖形甚至能夠與現(xiàn)代的載體完美結(jié)合，既展現(xiàn)出圖形代表的傳統(tǒng)意義，又不失大雅之堂，形成一種全新的視覺環(huán)境。這里體現(xiàn)出了一種融合的概念，也是一種新思維的創(chuàng)造。同時，也不能忽略了現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計與周圍環(huán)境有無違和感，以達(dá)到充分表達(dá)圖形含義的目的，賦予現(xiàn)代環(huán)境深刻的文化內(nèi)涵。

四.情感的表達(dá)

在古代的建筑設(shè)計中，傳統(tǒng)文化大多使用含蓄的手法來表達(dá)情感，無論是外觀還是室內(nèi)布局，都通過合適的物品陳列和文化圖案來承載文化，這種表達(dá)手法被稱為隱喻。在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中，這種隱喻依然受到青睞，也是一種獨一無二的表現(xiàn)方式。

五.形神并舉，和諧搭配環(huán)境藝術(shù)設(shè)計

作為一項專業(yè)的現(xiàn)代設(shè)計技術(shù)，也要求用現(xiàn)代的審美態(tài)度對于傳統(tǒng)文化元素進行審視。在此過程中，設(shè)計師必須充分理解傳統(tǒng)文化，利用現(xiàn)代藝術(shù)手段對其開發(fā)創(chuàng)新，促進傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化的相互融合。著名的蘇州博物館就是一個最好的例子，它既保留了傳統(tǒng)的文化元素，又嵌入了現(xiàn)代審美。將傳統(tǒng)文化融入到現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中，使其形神并舉，和諧搭配，充滿詩情畫意，傳統(tǒng)文化的精神更好地展現(xiàn)出來。

1.自然環(huán)境搭配色彩

人作為環(huán)境中的主體，生來就對大自然親近至極，同時人們對美好和諧的事物多有特別的傾心。人無法離開自然環(huán)境生存，而通過人對大自然的情感烘托，自然環(huán)境也可以變得更加豐富多彩。當(dāng)人們在貼近大自然時，會情不自禁覺得親近，會自然而然表現(xiàn)出最親切順暢的行為方式。值得一提的是，自然界中許多事物都是相對的，就如同你在自然界中永遠(yuǎn)也無法找到兩片一模一樣的樹葉。然而正因為不加修飾又與眾不同，才能帶給人們舒適的感覺。站在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的角度上看，設(shè)計師在把握色彩的使用時，要考慮到與自然環(huán)境是否協(xié)調(diào)，要學(xué)會從自然界中采集獨特的元素，也要注重顏色節(jié)奏對總體結(jié)構(gòu)的影響，唯有如此，方能達(dá)到環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的高要求。

2.自然環(huán)境融合文化

我國古代的裝飾風(fēng)格具有很強的親和力，房屋環(huán)境的設(shè)計與自然界融合尤其體現(xiàn)了這一特色，這是對現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計最好的啟示。而這種近乎完美的融合也是人們千百年來實踐經(jīng)驗總結(jié)得出，其規(guī)律性和視覺效果都經(jīng)得起漫長歲月的考驗。比如，古代建筑中的檐柱就扮演著重要的角色，它使得建筑看起來有一種穩(wěn)定的感覺，而屋角的上翹更是很好地展現(xiàn)了建筑的全局性，充分地表達(dá)了處在平衡中的和諧之美。在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中，設(shè)計師可以借鑒古人的建筑經(jīng)驗，在充分運用傳統(tǒng)文化的同時，注重其與自然環(huán)境的融合，最終呈現(xiàn)出精美的嵌入型結(jié)構(gòu)，使得處在自然環(huán)境中的建筑結(jié)構(gòu)既無突兀之感，又恰到好處地體現(xiàn)出設(shè)計的巧妙之處。

六.結(jié)語

第3篇

（一）外在環(huán)境規(guī)劃

皖南民居依山傍水，巧妙利用大自然環(huán)境特點，因地制宜，運用大自然的不同地形，造成高低錯落、空靈通透的特色建筑群。建造設(shè)計師們對整個村落進行了整體規(guī)劃，利用地形制造水系，讓地形上的落差形成水的流動性，村落中的每個用戶都方便地享受到了水系帶來的便利。這種水系的利用完全解決了居民生活和生產(chǎn)用水，同時接近水源還可防止火災(zāi)。這種水系設(shè)計給人一種和諧之感，水系的設(shè)置利于生活、生產(chǎn)，利于防火、調(diào)節(jié)水位、美化環(huán)境。這種規(guī)劃，因地制宜地利用和改造自然地勢、地形，減少了土、石移動工程，節(jié)省了人力、物力。

（二）本體空間結(jié)構(gòu)

皖南的古民居建筑多以磚木為主，簡單大方、端莊典雅，每個院落都有著高墻，高墻里面是另一片天地，無論是在建筑上還是在室內(nèi)裝飾上，都透露著精心設(shè)計的細(xì)節(jié)，顯示了主人不俗的品位。皖南最重要的建筑特色就是黑瓦白墻以及馬頭墻，黑瓦白墻色彩分明，在藍(lán)天的襯托下，增加了空間的層次感和韻律美，使傳統(tǒng)色調(diào)充滿了生活的氣息。除了馬頭墻之外，皖南建筑的另一個重要特征就是天井。因為皖南民居沒有對外開窗的習(xí)慣，即便是開了窗也是有較高的高度，多是一尺大小的小窗，這就造成了住宅采光、通氣、換氣、排水問題，這時候天井的使用就彌補了光線昏暗的不足，也使室內(nèi)的通氣、換氣、排水得到了很好的解決。另外中國有“四水歸堂”的說法，也就是天上的水猶如四方之財，伴隨著降雨不斷地通過天井聚集到家中來。封閉的古居民內(nèi)，天井上晴雨變化，陽光與細(xì)雨讓廳堂里的人感觸大自然的魅力，使人與自然融為一體。街道是皖南民居中又一道風(fēng)景線，街道體系構(gòu)成了皖南有序的空間結(jié)構(gòu)，街貫巷連也成為環(huán)境中的主要景觀。街道的形成是由于早期的商業(yè)和手工業(yè)經(jīng)營方式?jīng)Q定的，當(dāng)時的街道多為“前店后宅”“下店上宅”，這樣的街道既可經(jīng)商，也可以展示當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情及各式景觀，是人們?nèi)粘＝涣骱蜕虡I(yè)流通的重要場所。街道又連接每個院落，公共的環(huán)境與隱私的空間相串聯(lián)，構(gòu)成了我們現(xiàn)在看到的動態(tài)與靜態(tài)結(jié)合的街道。這樣富有變化的街道充滿了生活的趣味，是生活的體現(xiàn)，也是空間的延續(xù)。

二、傳統(tǒng)裝飾風(fēng)格

皖南民居除了建筑藝術(shù)還有裝飾藝術(shù)，這主要表現(xiàn)在磚雕、木雕、石雕，甚至把三者融為一體與木柱、梁結(jié)構(gòu)巧妙的綜合運用，形成一種技藝獨特、氣韻生動、自成一體的建筑裝飾藝術(shù)風(fēng)格。雕刻的內(nèi)容也比較廣泛，受到當(dāng)時的經(jīng)濟、政治、文化的影響，表現(xiàn)內(nèi)容有孔孟之道的倫理教化、有吉祥圖案、有各種市井生活等。這種磚雕、木雕、石雕形式使皖南古建筑群發(fā)出璀璨的光芒，深深吸引著現(xiàn)代人不斷地思考。在皖南，木雕裝飾極為普遍。木雕質(zhì)地大多紋理清楚、質(zhì)地優(yōu)美、材質(zhì)柔軟、易于雕刻。制作過程首先根據(jù)安置的部位進行構(gòu)思，然后完成取材、出胚、描圖、粗雕、出細(xì)、整修等工序。木雕主要表現(xiàn)在內(nèi)部建筑的重要部位上，明代的木雕簡單明快、線條粗拙奔放、圖案簡單，菱形、回紋和方格型較多，清代的木雕較為精細(xì)。石雕的制作技藝大體與木雕雷同，但是石雕必須在圖紙上描繪，在石材上鑿出初胚，然而木雕細(xì)琢精雕主要用在梁枋、梁架、斗拱、扇窗、扇門、欄板、欄桿等部位，以及桌椅、凳、案、幾等家具裝飾上，而石雕主要體現(xiàn)在外部門罩，白墻上的漏窗、天井，庭院的石桌、石凳、梁柱等。石雕的紋樣主要用幾何紋樣，自然紋樣，動物紋樣。石雕的出現(xiàn)突破了單調(diào)的色彩，為民居外觀增添了不少風(fēng)采。磚雕的用料、制作過程非常講究，技藝上有平雕也有立體雕、透雕、浮雕等手法，磚雕裝飾多用于門罩、墻面、牌坊、屋脊上人字頂、庭院的透明窗等。

三、結(jié)語