前言：我們精心挑選了數篇優質音樂常用教學法文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

關鍵詞：音樂；教學法；愉快

在多年的教學實踐中，筆者體會到興趣是推動學生積極學習的強大動力，創設愉快的教學情景是推動學生積極學習的先決條件。因此，在教學中注意發揮學生的主體作用，靈活運用多種愉快教育方法，激發學生的學習興趣，效果良好。

一、開動腦筋編兒歌，培養兒童識譜興趣

識譜知識的傳授在音樂教學中是不可缺少的一部分。為使學生對枯燥無味、難學難記的識譜知識感興趣，筆者常把一些識譜知識編成兒歌幫助他們學習，培養他們的學習興趣。比如，在教學生認識五線譜的線數和間數時編了如下的兒歌，讓他們邊做動作邊唱歌：

張開左手掌，手心向外翻；五個小手指，就是五條線；

四個手指空，就是四個間；從下往上數，一二三四五；

好像上樓梯，越上音越高。

這樣的兒歌，學生既動手又動腦，易懂易記，使他們對五線譜產生了濃厚的學習興趣。在講解高低音知識時，老師的教學也同樣要有“童趣”。比如可讓學生聽錄音，并告訴學生所播放的“小鳥的叫聲”是高音，“老牛的叫聲”是低音，“小鴨的叫聲”是中音。這樣學生既感到新鮮、有趣，又提高了教學效率。

二、啟發學生發現美、表現美，激發唱歌興趣

“音樂源于舒暢”，生活展示愉快。音樂教學不能只把學生拘泥于室內的學習，還應當讓他們回歸生活，走進自然，在大自然中體味音樂的存在。比如，課外郊游時，帶領同學們在樹林里漫步，樹葉沙沙作響，小溪歡快地流淌，鳥兒放聲歌唱，這不就是大自然演奏出的美妙樂曲嗎？在不知不覺中，同學們都隨著這美妙的自然音響哼唱起來，曲調清新、自然、淳樸，臉上露出了幸福的微笑，感受到了音樂的存在，生活的美好。

再如，筆者在教學生唱《火車開啦》時，只領學生按節奏讀了兩遍歌詞，他們就會唱了。但由于想象不到歌中小朋友乘坐火車時的激動心情，部分學生唱起來很呆板，面無表情。對此，筆者試著說：“同學們，現在老師就帶你們去‘旅游’，你們想到哪兒去呢？”同學們高興地喊起來：“青島”“北京”“上海”“廣州”。“好！咱們先到北京去看看吧！老師來當播音員。”于是筆者當起了列車播音員，音樂一起，同學們便高興地唱起來，好像自己真的坐上了火車，他們有的高興地搖晃著小腦袋，甜甜地笑著；有的同桌興奮地交流著感情，那眼睛活像是在說話；有的合著音樂節奏愉快地拍著手。歌聲中充滿了真摯的情感。

三、音樂游戲是學習音樂的另一種愉快教學法

游戲，也是音樂教學中另一個有效的教學方法。音樂是音樂游戲的靈魂，音樂游戲只是學習音樂的手段，音樂游戲必須伴隨音樂，才能實現音樂教學的目的，所以音樂游戲的最大特點就是“音樂性”。讓兒童在游戲中學習音樂，感受音樂的流動、旋律的起伏等，并隨時根據音樂的變化作出反應，在游戲中學會聽辨不同旋律、節奏、節拍、速度等音樂的基本要素，訓練了聽覺、視覺和運動覺。

教師盡可能從兒童日常生活、身體活動和對周圍世界的體驗為依據，創造出一些兒童喜愛并能感受的音樂游戲，在音樂教學中加以應用。在啟發學生游戲、表演時，筆者是這樣做的：①啟發學生進行即興表演；②根據學生表演編排一套好的動作教給學生；③個別檢查。在游戲中，學生常常會被一些漂亮的動作和優美的造型所吸引，教室里常常會爆發出熱烈的掌聲。臺下的“觀眾”紛紛舉手要求上臺表演，連平時最膽小的學生也躍躍欲試，課堂氣氛達到。這樣一來，不但培養了學生的表演能力，加深對歌曲的理解，而且也增強了學習興趣。

四、建立平等、和諧的師生關系

平等、和諧的師生關系可以增強教學活力，提高學生的學習興趣，可以給學生帶來輕松愉快、生動活潑的學習氛圍。課堂上老師心境良好、學生情緒穩定，這能保護和發展學生的學習興趣，促進和提高學生的學習積極性。因此，筆者利用一切時間，主動接近學生。如課前十分鐘放一些音樂，找一些與學生共通的語言，既可以幫助了解學生，又縮短了師生間的距離感。還可以讓興趣小組的成員幫忙，發動、帶動其他同學。

五、注重課堂教學評價的多元化

第2篇

【關鍵詞】小學音樂；聽唱法；有效教學

音樂教育是我國的基礎教育之一，是小學教育的重要組成部分。為了讓音樂更加有趣，更加多彩，更能激發學生學習音樂的主動性、積極性，教師應該在教學中不懈追求、不斷創新，探索出更加行之有效的教學方式。本文以學生為主體，探討小學音樂的教學法，希望可以對音樂教學起到一定的幫助作用。

一、精心培養學生主動學習能力

師生單純地進行模唱是最普遍的音樂教學方式，時間一久這種方式就降低了學生的學習興趣。我們應該增加行之有效的音樂學習法，將音樂學習的主動權交給學生，讓學生主動參與進來，從而提高學習興趣，同時提高學習能力。

二、運用聽唱法的方法進行教學

建立平等的師生關系，能提高學生對學習的興趣，能夠培養學生的健康情感，對增強教學效果具有很重要意義。建立平等、相互尊重、相互理解的師生關系，就能創造民主和諧的教學環境，也是學生主動學習的前提。老師和同學進行互助學習，積極思考、勇于探索，進行創造性學習。“聽唱法”也就是先聽，然后根據音樂的旋律模唱或演唱的過程。課堂中先把歌曲放給學生們聽，反復聽幾遍，讓學生能更快地進入到音樂的情境中；再讓學生們跟著演唱，這樣可以讓學生主動記住音樂的旋律，而不是被動的記憶音樂。這種教學方法使傳統的教學權威能夠很大程度地下降，有助于建立平等的師生關系，使學生和老師更加親近，更加有助于學生的學習和成長。

三、“聽唱法”的意義

“聽唱法”減弱了老師在音樂教學中的主導地位，讓傳統的教育方式得到變化，先聽后唱的方式能讓學生更加深入地投入到聆聽與呈現中，能培養學生良好的學習積極性及主動性。當然，聽唱法并非讓學生我行我素，在學習中，除了讓學生唱，還要讓學生注意歌曲的情緒等一系列的問題，教師要細致嚴謹，及時糾正學生學習中的錯誤，最終才能發揮聽唱法在教學中最大的作用。

四、在實際生活中運用“聽唱法”

在教學中，教師們應該重視聯系生活實際，讓學生運用自己的生活經驗來進行形象生動的學習。音樂教學總會有一些樂理知識，一般樂理知識枯燥、難以理解，如果一直強行灌輸，學生更加不能理解，而且還對學習失去了興趣。為避免說教，應適當地采用一些實踐的方式，讓學生從感性方面漸漸地轉變為形象性，再到抽象性，最終能夠理性地認識學習，理性地認識音樂。如《我的小綿羊》這首曲子，應用“聽唱法”的方法將歌曲播放給同學們聽，讓他們自己找出音樂的旋律以及音樂的特點，將學生分組并按小組演唱進行比賽，比賽勝出的同學將獲得獎勵。由于大家已經聽了這首歌，他們自己就能哼唱出歌曲的旋律，他們的記憶就更深刻，不易遺忘，所以采用“聽唱法”的教學方法來加深學生的印象，既能輕松解決課堂完全以教師為主體性的問題，又能完成歌曲的完整學習。在聽中隨音樂小聲跟唱，能讓學生進一步感受音樂本身的思想，且充分鍛煉節奏感。在聽唱過程中，教師適當指導音樂的旋律和節奏結構等概念，能讓學生在聽唱過程中發現音樂的特征。教師還可以讓學生自主選擇自己喜歡的樂器，自己編創簡單的節奏，形成多層次的音樂效果，鍛煉學生的編創能力，讓學生在無形中感受歌曲的情境，由內而外地進一步感受音樂表達的情緒。

五、聽唱法教學后適度的合作活動

合作活動并不是所說的“走過場”，應當注重實際效果，合作活動的三個關鍵點如下：

（一）爭論中尋找合作目標

在學生對同一個問題爭論時，往往是他們思維最活躍的時候，總有許多理由想說服對方，學生的積極性就會有所高漲，結果也是意想不到的。

（二）在共識中尋找合作目標

小學的音樂課有很多內容還需要表演，這也是音樂課和其他課程不同之處，為了能達到有效的教學質量，還需要幾個學生進行演唱和表演，這就需要他們的合作能力。有時教師可以點名，讓幾個學生表演，在最短的時間內達成共識，同心合力完成，即培養了學生合作能力，又活躍了課堂氣氛，教學效果顯著、有效。

（三）在合作過程中得出結論

在合作達成共識時，學生的思維漸漸活躍，都有自己的主見，這樣更好地讓學生有了自主思考的空間，思維更靈活。

六、應用聽唱法教學的效果

聽唱法有助于提高學生的學習興趣；

在聽唱的過程中，可以引導學生發揮自己的想象力；聽唱法完全符合學生天性中的模仿特點，對提高學生的音樂素質起到很大的幫助作用。 聽唱法是否適合某班學生或教材，還要根據實際情況來考量。小學音樂教學中的方法還有很多，聽唱法只是其中之一。在音樂教學過程中，聽唱法讓學生聽會了歌詞，愛上了歌曲，還相對輕松地掌握了樂理知識，這不僅讓學生得到體現自己、展示自己的機會，更增強了學生的自信心，也為教師的有效教學奠定了優良的基礎。

第3篇

音樂教育的研究關乎音樂教育教學的發展，而小學音樂教育的研究則關乎國民音樂素質的發展。現如今，我國小學音樂教育主要有兩種教育道路：一條是具有中國特色社會主義的小學音樂教育體系，其主要是借鑒各國優秀的音樂教育體系，并結合中國小學音樂教育的現狀，進一步發展我國的音樂教育體系；另一條是運用專業音樂院校的教育思想和方法對小學音樂教育進行一定的改革。這兩種教育最后產生的效果是截然不同的，所以在教育體系的選擇方面必須慎重。我國的教育必須結合我國的國情和國家發展政策，所以從長遠考慮，我國小學音樂教育教學因當從中國特色社會主義出發，適當引用外國優秀的教育教學體系，并結合我國小學音樂教育的特色，形成具有中國特色的小學音樂教育體系。

上個世紀80年代初，我國引進了世界三大音樂教育體系：柯達伊、奧爾夫和達爾克羅茲體系，促進我國音樂教育的發展。

一、柯達伊音樂教學法的特色

佐爾丹柯達伊（1882-1967）是匈牙利的一位著名作曲家、哲學家和音樂教育家，他一生花費了大量的精力在匈牙利音樂教育研究上。柯達伊從1905年起便開始在匈牙利的各個地方收集民間音樂，并在收集整理的過程中慢慢發現到在音樂教育中應當要提高音樂的歌唱水平，訓練專業的音樂教師和學生，來提高匈牙利的音樂教育水準。因此，自1920年起，柯達伊運用自己收集的民間音樂素材創作了大量的兒童歌曲、合唱曲，并且提出了許多關于音樂教育的理念。這些理念在后來世界音樂教育的發展中得到了充分的肯定，并廣為應用。

（一）教學理念

柯達伊認為：音樂應該屬于每一個人。因此，強調全民音樂教育是柯達伊音樂教育理念的核心思想。他認為全民音樂教育可以促進人的全面發展，對國民音樂素質的提高有非常重要的作用。

其次，柯達伊強調民族音樂的教育。他認為，民族古典文化是民族精神最完美的表現，必須使它們盡快地為全民所占有。在他的教學方法中，演唱當地的民歌是其中一個重要的環節，在他的音樂教學理念中，始終認為，通過民歌演唱是達到音樂教育目的最短的一條道路。

柯達伊的教學理念中對教材的要求非常嚴格，他始終堅持兒童音樂教材的選擇材料必須是真正的民間音樂、兒歌和中外名作曲家的作品。在他編寫的兒童音樂教材中，有很多歌曲是用當地民間音樂素材改編創作而成。

他注重視唱練耳以及合唱的訓練，在演唱中采用多聲部的合唱形式訓練歌唱，他的歌唱訓練都不依靠鋼琴，并且形成完善的體系，使學生能形成良好的內心聽覺。

（二）教學方法

柯達伊音樂教育理論在實際教學中運用了很多教學方法，這些方法的運用，可以很好地幫助學生感受音樂、理解音樂、享受音樂。

1.音高、首調唱名法和節奏唱名法相結合。這種音樂教學法在童聲合唱訓練中得到了非常好的應用和發展。

2.采用五聲音階應用于早期的音樂訓練，匈牙利民謠大多為五聲音階。隨著世界音樂的發展，慢慢演變成七聲音階。

3.根據兒童的自然發展規律來安排音樂理念和材料，不僅是在理論知識的方面，還包括了思想修養等方面。

4.在讀譜環節運用科爾文手勢，幫助學生理解首調中各級音之間的關系、差別和傾向，建立良好的音高概念。

二、柯達伊教學法在常州小學音樂教學中的應用

正是因為柯達伊-奧爾夫音樂教育體系在音樂教學過程中充分地體現了其先進性、科學性和創造性，所以這些教育理念在國際上受到了認可，并給予了高度的評價。自從中國引進這些教學法以后，也在國內的音樂教學中得到廣泛的應用。

經過調查我們發現，在常州的小學中，柯達伊音樂教學體系在教學中的應用十分廣泛，形式多樣，這些教學法在小學的課堂中的運用也取得了一定的成效。

（一）柯爾文手勢

柯爾文手勢是英國首調唱名法約翰科爾文創用的一套手勢，借助七種不同手勢在身體前面不同的位置來表示七種不同的唱名，運用了空間的高低把音的高低表現出來，是教學中對音高、音準調整的一種身體語言。

科爾文手勢的是為了幫助學生理解首調中各級音之間的關系、差別和傾向，把抽象的音高關系變成具象的手勢。

常州市局前街小學的音樂課中就運用了科爾文手勢，并且可以說是常州的小學中運用地較為成熟的小學之一。局前街小學的每一節音樂課在正式開始上課之前，都會用唱音階的方式開聲，并且在音階演唱時加入柯爾文手勢來幫助糾正音準，這對小學生尤其是低年級的音樂啟蒙起到了非常重要的作用。正是因為每節課都堅持運用科爾文手勢演唱音階，使得局前街小學學生的音準總體相比較其他小學而言要好很多。

（二）首調唱名法

首調唱名法是以“移動的Do”為基準，各個調式音階保持不變的唱名法，這種唱名法的調中每一個音都要經過“換算”才能唱出來，然后在考慮在琴鍵的位置，所以一般學樂器的學生不會使用這種唱名法，而對視唱練耳的訓練和一些相對簡單的歌曲的演唱卻是很方便的。

首調唱名法的首調的調式感覺強，適合應用于兒童歌曲和民間音樂這種調性感覺強的音樂中。首調唱名法掌握好后，便可以適當加入固定調的唱名法，直到掌握固定調，這也有助于解決無調性音樂的教學困難。

在常州的小學音樂教育中，歌曲演唱基本上都是使用的首調唱名法，高年級的小學生的課堂中也會有固定調的唱名法的使用。當然，這種唱名法并不是很直接的教授給學生，他們還沒有足夠的能力理解這樣的唱名法，但是在簡譜歌曲教學中都是采用的首調唱名法，學生所看到的譜子是首調的簡譜，演唱的卻不是單純的譜子上的音高，而是經過移調的音高（C大調和a小調除外）。學生在演唱時并不會感覺到調的差別，但實際上他們所采用的唱名法就是首調唱名法了。首調唱名法在中國的民族音樂和民間音樂中更是廣泛應用。

（三）節奏讀法

節奏讀法也就是節奏唱名法，實際上就是節奏時值的讀法。這種唱名法是法國舍維在1800年創用的，并且一直沿用，至今在很多音樂院校的視唱練耳中都有沿用。

在常州的小學音樂教育中直接教授節奏讀法的例子比較少，老師往往會結合節奏讀法運用到游戲中，也是在潛移默化中教授了節奏讀法。一般老師在新課中遇到新的節奏型時，會先運用節奏讀法來教，然后會結合一些小游戲鞏固新的節奏型。只是在鞏固時會把節奏讀法中的讀法改掉，讓學生自主創新出新的讀法。比如常州市局前街小學在教授新節奏時，加入了有一個“秋蟲音樂會”，同學們會把各種動物的叫聲放在節奏中，如用青蛙的“gua”的叫聲來讀二分音符，小狗的“wang”來讀四分音符，知了的“zhi”來讀八分音符，蟈蟈的“guo”來讀十六分音符等等。運用一些學生熟悉的東西來學習節奏，更能激發學生的學習興趣和積極性。

（四）歌唱教學法

音樂課的基本價值就在于通過唱、演、動、想等多種手段來幫助學生體驗音樂的情感，從中獲得輕松、愉悅的心情，而這些手段中最重要的也就是唱。歌唱教學法中包括獨唱、齊唱、合唱等等，在小學音樂課堂中用的最多的是齊唱，其次是合唱，獨唱比較少用到。

在常州的小學音樂課程內容中，低年級的歌唱以齊唱為主，因為對低年級的學生來說，他們的音樂體系還沒有完全的建立起來，所以齊唱更能培養學生建立一個正確的歌唱觀念，形成一個良好的歌唱習慣。高年級的學生相對歌唱感覺更穩定，在他們的課堂中還會適當的加入簡單的多聲部合唱。比如常州市第二實驗小學的四年級音樂課中，當進行到多聲部歌唱教學時，老師在教學前會先對學生的多聲部感覺進行訓練，例如訓練的內容如下譜：

這是其中一條多聲部練習，老師的練習側重點是三度音程，更有利于學生在多聲部合唱中唱準音高。

當然這些只是小學課堂中具體的實例，除此以外還有許多其他教學方法的運用。比如說節奏卡農的練習，讓學生分成幾個組，進行常見的多聲部練習，大多會采用依次進入的方式進行；還有各種樂器在歌唱教學中的應用，柯達伊一般不用鋼琴、小提琴這類的樂器，而會使用大量的打擊樂器，如三角鐵、沙槌、木魚、鼓等等，歌唱教學中打擊樂器大多會用來作為伴奏使用，并且會分析不同的打擊樂演奏出的不同效果，伴奏時充分發揮主觀能動性，會加入很多即興的內容；動作表演的應用也很受小學老師的喜愛，課堂中的律動除了單純的肢體動作，還會結合舞蹈動作和表演，讓表達更生動形象。

調查研究表明，在常州的小學音樂課堂中，柯達伊音樂教學法非常適合并且可以很好地融入課程的內容，這些教學法的運用很好地降低了原來傳統教學模式的弊端，大大提高了教學的效率，對小學生的音樂啟蒙起到了非常重要的激勵和促進作用，使學生對音樂有了更深層次的理解和把握，為學生的藝術審美的提高做出了巨大的貢獻，促進了素質教育的發展。

柯達伊音樂教育體系從長遠角度上說是為了促進人的全面發展和社會進步；從教育范圍來說認為音樂教育應當面向全體受教育人。這種體系非常成功地應用到了兒童音樂的啟蒙教育中，柯達伊音樂強調原始和本能，源于自然和生活，以人為根本出發點，通過自己參與并自由創造，使音樂教育把語言、音樂、舞蹈、美術、表演等結合起來，形成多素的藝術形式。在音樂的教學過程中，只要有一個合適的環境和正確的引導，每一個人的音樂潛能都是巨大的，每個人對音樂的理解和創造都是不同的。就像“一千個人就有一千個哈姆雷特”一樣，一千個人就有一千種音樂想象。音樂的教育和學習都應重視音樂對人發展的影響和對藝術審美的影響，這種影響不存在絕對的對錯，它只是人在音樂學習的活動中的一種音樂探索和創造。無論是發現、探索、表現還是創造，都只是一種音樂經驗，一種情感的宣泄，從中獲得快樂和自信。