前言：我們精心挑選了數篇優(yōu)質高中美術教育論文文章，供您閱讀參考。期待這些文章能為您帶來啟發(fā)，助您在寫作的道路上更上一層樓。

第1篇

（一）美術師資力量的缺乏

高中學習在所有人的眼里幾乎還是上大學的唯一直通車，而那些必考的科目學校都是費盡心思、絞盡腦汁、變著法的進行各類模擬考試，而在這些目標要求之下，學校是多方挖掘優(yōu)秀教師。隨著教師工資和社會地位的逐步下滑，很多優(yōu)秀教師都走向城市或者高收入地區(qū)，更有甚者放棄教師職業(yè)。所以，農村高中教育優(yōu)秀教師就越來越少，美術教育本就不是主業(yè)的老師就更少，堪稱得上專業(yè)的老師就更是屈指可數了。

（二）教學教育資源缺乏

城鄉(xiāng)地域差別和優(yōu)勢教育資源的不平衡，造成了農村高中美術教育仍然是走老傳統的教學模式，究其原因主要是教育資源缺乏，使一些想用新方法授課教學的老師無計可施，不得不再次拿起粉筆把黑板作為主場。美術教育不僅僅是單一的繪畫，還需要使用現代化教學設備，讓學生通過對圖像、視頻等媒介了解更多的東西，才能啟蒙心底里對于美術更多的想象和創(chuàng)新。農村教學硬件差，這個也在很大程度上制約著教師的教學效果。

二、高中美術老師，怎么給美術課堂帶來新活力呢

（一）灌輸給學生美術教育新觀念

高中美術學習的重要性對于未來的承上啟下，不管未來學生們要走上大學還是走向社會，美術都會陪伴一生，在人一生的際遇中，美術扮演著生命中的重要角色，可以說美術無處不在，具體分為繪畫、雕塑、工藝美術、建筑藝術等。而日常生活中無論平面畫，立體畫、壁畫、還是如今的高科技畫，都是美術的載體在不斷的創(chuàng)新，而創(chuàng)新就需要學生們孜孜不倦的鉆研和持續(xù)不斷的學習，要歡迎同學們用創(chuàng)新的思維方式來表現一幅畫，用新的美術方式來表現一幅作品。美術既是可以共享的，又是屬于自己獨享的，也可以說是自己隱私的。所謂的美術家，就是將大家都看得懂的共性的展示出去，而那份獨特的、隱私的恐怕就是美術獨特的創(chuàng)新思維了，也就是這幅美術的魅力了吧！

（二）注重素質教育的內涵和實踐

新課改本就要求改變原本的課堂氛圍，要求老師輕裝上陣，讓老師大膽革新，以發(fā)展素質教育為主，因此，我們就要從素質教育的概念入手來闡述。素質教育是指一種以提高受教育者諸方面素質為目標的教育模式。它注重人的思想道德素質、能力培養(yǎng)、個性發(fā)展、身體健康和心理健康教育。而美術教育就是要非常注重于學生的個性發(fā)展。所以，要不斷領悟深化素質教育內涵，并付諸于日常課堂。

（三）創(chuàng)新教學方式

美術教育不同于其他科目，需要授課老師給予充分的把握，根據學生的美術基礎和實際情況，因地制宜的制定出一份教學計劃，要突出新課改中的學生才是學習主體的要求，迎合學生的興趣，引導學生進行差異化的思考和創(chuàng)新力，讓學生多發(fā)言，講解自己的創(chuàng)作感受和創(chuàng)作初衷，給與鼓勵和指點，給課堂不僅要帶來一股學習的正能量，更要培養(yǎng)學生的自學能力！

（四）用好鄉(xiāng)土底蘊，再造新美術

第2篇

在高中課程中，美術課程雖然沒有被設置成核心課程，但其在學生興趣愛好、綜合素質及發(fā)展等方面都具有較為重要的作用。美術課程所具有的重要特點之一就是人文性，這個特點在其課程性質、教學設計、教學活動、教材選擇、教學內容、課程評價及課程基本理念等方面都有充分的體現。此外，美術課程也不僅是一種知識技能的課程，還是一種能夠培養(yǎng)學生藝術修養(yǎng)與人文修養(yǎng)的課程。所以說，美術課程是一種人文課程。美術課程的學習，是要把學生個體提升為一個精神存在；通過美術教育，能夠使學生對獨立思想、權利、自由、寬容進行自覺的認識，提高其認識的深度，促使學生能夠更加深入、正確地認識其人生的目的與意義。

二、創(chuàng)造性教育的特點與目的

美術教學的內容具有廣泛性，在美術教學的過程中主要側重于學生的審美教育，較為側重對學生素質的培養(yǎng)。美術課程中創(chuàng)造性教育的目的就是能夠通過創(chuàng)造及對藝術的欣賞，使學生能夠更好地認識自己、把握自己，不被傳統的框架所束縛，進而更好地放開自己的思想，最終得到更好的發(fā)展。創(chuàng)造性教育除了會在一定程度上較好地培養(yǎng)學生的藝術感覺，還能啟發(fā)學生用更為科學、更為合理的方法去思考問題、解決問題，使其能夠更好地發(fā)展。

三、創(chuàng)造性教育在高中美術教育中的應用分析

1.利用先進教學手段，擴大學生知識面

科學技術的飛速發(fā)展，為信息、科技的發(fā)展奠定了良好的基礎。在這樣的有利條件下，教師應該充分合理地利用先進的教學手段，幫助學生拓展知識，利用網絡等多媒體技術幫助學生充實其美術知識，進而提高學生的創(chuàng)造性思維，全面提高其綜合水平。例如，在帶領學生學習梵高的著名作品《向日葵》時，教師就可以通過網絡，找到相關的作品及作者的相關信息，加深學生對其認識與了解；另外，老師還可以組織建立班級討論群，讓學生能夠在課后進行交流與分享，不但能夠及時有效地了解學生的問題及興趣愛好，還能夠在一定程度上激發(fā)學生討論的興趣，進而啟迪學生的思維。

2.合理運用教學方法，提高學生自主學習能力

學生是學習的主體，教師應該正確地認識到這一點，在教學過程中找準自己與學生的位置，在實際的教學過程中巧妙地運用創(chuàng)造性教育方法，引導學生進行自主學習，從真正意義上幫助學生提高其自主學習的能力。在實際的教學過程中，教師應該對學生個人的體驗及情感的變化給予重視，要為學生創(chuàng)造機會，使其在對美術的自主探索和學習的過程中培養(yǎng)其興趣。

3.重視師生互動與動手實踐，優(yōu)化教學質量

第3篇

1.1美術教學模式的重復單一

高中美術課堂上的教學已經形成了僵化的教學模式，其中的原因是多方面的。一方面是由于部分學校的美術教師自身的綜合素質不符合美術教學的多元化需求。美術這門學科作為一門綜合性學科，對教師的綜合素質實際上有著較高的要求。相關的美術教師不僅需要扎實的美術專業(yè)知識，而且還需要了解包括文學、哲學、歷史等多方面的學科知識。只有這樣，美術課堂上的教學才不會泛善可陳、教師也才能引經據典，幫助學生建立起優(yōu)秀的美術鑒賞能力。其二是新課改后，美術教學課程的課時數不足以完成較豐富的教學內容，一部分教學為了完成教學進度，不得已縮短課本外知識的教學時間，使得整個教學模式僅僅局限于課本。但這種教學模式是非常枯燥而又單一的，使得學生容易喪失對美術課程的興趣，也使得整個教學模式容易失去彈性和趣味性。

1.2忽視學生作為主體的作用

長期以來，在課堂上，傳統的美術教學都是以教師作為主體。讓教師作為整個課堂的主導者掌控課堂，而讓學生作為接收者接受教師傳遞的信息。整個教學模式是單方面的，教師單方面的將知識傳遞給學生，老師講，學生聽，老師不注重學生學會了多少，學生也沒有辦法向老師提出自己的疑惑。整個課堂沒有形成一個互動性，而這種雙向的教學理念的缺乏和學生沒有能作為主體的教學現象，使得學生的自主學習能力和主觀能動性難以發(fā)揮，導致美術教學難以達到既定的教學效果。

1.3藝術作品鑒賞范圍和數量難以提升

在絕大部分高中里，學生鑒賞的作品僅僅局限于美術課本中所出現的藝術作品，新課改中所提出的“提升學生欣賞藝術品的數量”的相關要求在大部分高中里只是一紙空文。但若是想學好美術這門課程，學生的藝術作品鑒賞范圍和數量都需要達到一定的水準，包括經典繪畫作品、中國畫、西方油畫等等。相關的美術教師需要教給學生進行藝術品鑒賞的方法，學生再通過他們喜歡的藝術作品提升藝術鑒賞的能力，而不是因為自身狹隘的藝術作品鑒賞范圍而導致難以學好美術這門課程。

2新課改下，高中美術教育的發(fā)展對策研究

2.1合理利用問題教學法，有效提升學生美術學習興趣

高中生一般具有活潑好動的天性，在心理上更傾向于追求具體的形象事物。因此，想要調動高中生的學習自主性和積極性，并取得更好的美術教學效果，就需要借助一定的教學方法。實踐證明，問題教學法對于解決美術課堂教學中的重復單一性和忽視學生作為主體的作用均有著明顯成效。實際上，美術課堂上的問題教學法往往以問題作為整個教學的中心，讓教學過程不僅僅是單一的教學到學生的知識單向傳遞過程，而是根據課本知識和學生能力，把整個教學過程問題化，讓整個教學通過一種互動的學習方式，讓學生學習到新的知識。這樣不僅可以使得學生在課堂上能夠及時提出對教學內容的不理解之處，也可以使得教師能夠根據學生的教學反饋適當對教學內容和教學模式進行更改，從而使得整個課程能夠取得更優(yōu)秀的教學效果。例如，在欣賞《泥土的生命—古代陶器和瓷器》一課中，教師可以提問學生，我們生活中的陶器和瓷器有哪些呢？從古至今、這些陶器和瓷器又發(fā)生了怎樣的變化？通過這些問題，教師可以有效培養(yǎng)學生的學習興趣，從而起得比灌輸式教學更優(yōu)質的教學效果。

2.2充分利用現代化的教學工具，提升學生的藝術品鑒賞范圍

考慮到美術課程的教學與文化課程相比，并不要太多的板書。因此，利用諸如多媒體等現代化的教學工具進行教學是具有明顯效果的。正如上文中所論述的，大部分高中生對于藝術作品的認知僅僅停留在美術課本之中。所以，相關的教師需要借助多媒體，引用大量的藝術作品圖片和歷史資料，自身再輔以適當的講解對課本上的知識進行補充，從而拓寬學生的鑒賞視野，幫助學生樹立起優(yōu)秀的藝術鑒賞意識。

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