本站小編為你精心準備了特殊教育中治療性音樂探微參考范文,愿這些范文能點燃您思維的火花,激發您的寫作靈感。歡迎深入閱讀并收藏。

一、治療性音樂教學的理論依據和實證功能
音樂心理學研究也表明,音樂的情緒情感體驗會導致其主體一系列生理上的反應和變化。包括呼吸系統、循環系統、肌肉系統、神經系統等各種物理和化學反應。高天的《音樂治療學基礎理論》明確提出:不同的音樂可以使人產生不同的生理反應,影響心率和脈搏速度、血壓、皮膚電反應、肌肉電位和運動反應、內分泌和體內生化物質(腎上腺素、內啡肽、免疫球蛋白)和腦電波等等。不少研究資料顯示,一些帕金森癥病人在從事舞蹈和演奏時表現正常,僵硬、顫抖、遲緩等疾病癥狀消失了,甚至腦電也趨于正常。隨著音樂療法的不斷拓展,作為一種特殊的治療媒介和工具,音樂本體內部相關元素所能發揮的作用,無疑是音樂治療學理論應當加以深入探究的一個重要視角。美國促進音樂治療運動的一個重要先驅者伊森早就明確提出:音樂中的節奏是最重要的治療成分。節奏重建療法認為,人體自身存在許多自然的節奏,如心跳、腦波、呼吸等,特別的節奏會影響人體和腦的功能。當人體出現生理或心理障礙時,內在自然的節奏就可能不同步。因此節奏重建療法提倡通過將對象暴露在特別的節奏下,再重建身體內在的自然節奏模式,其中最常用的方法是將節奏、旋律、語言、動作結合起來,對其大腦產生有效刺激、鍛煉手腦并用,促進生理結構和神經系統的演化,從而達到提高感知力、矯正生理缺陷的目的。
筆者在多年的教學實踐中成功完成過多例教育、康復融合發展的成功案例。有位學生智商正常,性格也較活潑,但身體協調性異于正常兒童,寫字時雙肩傾斜,說話時身體搖晃,特別是口吃嚴重。當時我就有這樣一個設想:雖然音樂是一種非語言的溝通工具,但音樂節奏的主要來源之一就是人類的語言,語言本身含有豐富、生動、微妙的節奏,音樂的節奏訓練或許能矯治他的表達缺陷和身體協調異常。針對其特點,在最初的三個多月時間里,我并未對他開展正式的二胡教學,而是嘗試采用:1.奧爾夫的八種身勢運動節奏打法:雙手擊掌、雙手拍腿、左手拍左肩、右手拍右肩、左手拍右腿、右手拍左腿、跺左腳、跺右腳;2.兒歌、民謠配合節奏吟誦、念白等方法:運用師生間游戲、競賽等他所十分樂意的形式,由易到難,由淺入深,對他進行系統的節奏訓練。并在隨后的二胡教學中,特意選用節奏清晰、旋律流暢、意境優美的曲目,經過六年堅持不懈的努力,這個孩子不僅順利通過二胡十級的測試,身體的協調性有了明顯改善,說話不再結巴,表達連貫條理。
二、治療性音樂教學的目標定位和基本原則
在傳統的特殊音樂教育語境中,使用適應性或補償性的教育方法來幫助和促進殘障學生最大限度地學習音樂基本知識并掌握相應技能,是開展音樂教學的主要目標。而特殊音樂教育中治療性音樂的教學實踐,則是以音樂為媒介、以治療為手段,來最大程度地幫助殘障學生增強心理能力和生活技能。正如美國著名教育家赫伯特齊配爾博士所言:“學習音樂不僅是為了藝術、為了娛樂、而是為訓練頭腦,發展身心。在這方面,音樂是非常重要的。”治療性音樂教學具有促進教育對象個性化、多樣化成長的內在蘊涵,其終極目標是殘疾人個體需要與價值的獲得與提升,而非側重以社會需要為本位的外在價值。因此,適合于每個殘疾學生全面健康發展的任何一種教育方法、模式都應納入治療性音樂教學的范疇,并真正體現尊重殘障兒童個性發展和適應其自立于社會的人文關懷需求。
一要有明確的針對性。特殊教育課堂通常面對的是精神障礙、智力障礙、行為障礙、語言障礙、感知覺障礙等多種問題,即便是一樣的問題在不同的個體身上都會存在不同的內在成因和外部表癥,這種特殊性和差異性更加凸顯了因材施教、對癥下藥的極端重要性。因此,圍繞改善和優化特殊兒童的成長潛能、促進康復、提高多元智能實施展開的治療性音樂教學,無論是個體治療還是集體治療,都必須在充分了解把握實施對象個體特質的基礎上,切實提高指向性和適配性,簡而言之就是要有明確的針對性。治療性音樂教學最顯見、最常用的一個作用,就是對情緒的調節—誘導和構建積極的情緒力量、消解和釋放負面情緒,而調節的功效直接依賴于節奏是否實現了有針對性的正確運用。兼具音樂教師和治療師雙重身份的實施主體應預先掌握好對方的生活態度、性格、生活方式與習慣、情感變化等,以確定適用的具體曲目、適用的時間、音量的控制與調節等諸多細節,在選用樂曲時尤須重點把握以下因素:患者的性格特征和心身障礙的性質,音樂家的風格和音樂技能,具體樂曲的節奏與患者的治療關系,必要時,應根據治療對象的實際情況,對原有樂曲進行有機的組合甚至編創,使節奏的運用能最大限度地貼合治療需要,真正做到有的放矢。
二要有簡便易行的可操作性。治療性音樂教育的對象通常都是具有一種或多種心身障礙的患者,有些甚至是低齡兒童或伴有意識障礙的成年人,在特殊兒童音樂課堂上,一個教師往往需要隨時要處理特殊孩子由于生理、情緒不能自控引發的突發狀況,如喊叫、隨意走動、自言自語等。實施對象的廣泛差異性、多樣性和多變性等極不確定性,決定了治療性音樂教育不能追求、也無法實現普通教育的知識體系和教學模式。因此,遵循簡便易行、可操作性強的基本原則,即具備患者本身的可參與性、主客體之間的適配性以及教學治療活動的可持續性,毫無疑問應當成為治療性音樂教育的不二法則。有些智障兒童的情商并不低,甚至超過正常兒童。在開展治療性教學活動中,教師首先要能走進患兒的內心世界,讓對方喜歡你、接受你、信任你,這是降低教學治療難度的一條捷徑。前提是,教師或者說是治療師必須采用平等、友善、富有耐心和愛心的方式,逐步建構起對患兒的親和力和吸引力,從而逐步培養其對音樂本體、教學方式乃至治療手段的興趣。有了興趣這個最好的“老師”,即使是方式手段上的相對復雜,都會被內化的動力所消彌,治療性音樂教學的功效顯現將只是時間問題。
三是過程取向大于目標結果。特殊音樂教育語境下的治療性音樂教學,絕不局限于音樂知識和音樂技能的學習,特殊孩子有權充分獲得最佳的音樂體驗過程。在當今世界四大音樂教學體系中,有很多富有人文關懷和多元化融合的教育理念值得借鑒。其核心的要旨都在傳遞一個理念:音樂教育的目標是提高人的素質,而不是培養音樂家。例如以原本性、整體性、體驗式、過程取向四大核心精神建構起來的奧爾夫音樂體系,高度契合兒童心身特點,不僅在幼兒音樂教育領域產生直接的示范帶動作用,而且對特殊兒童的康復矯治具有良好的啟示和借鑒意義。做得好不好不重要、做不做才是最關鍵,在“做”的過程取向中有望實現以下多種可能:1.治療性綜合音樂活動鍛煉特殊兒童的協調性,在唱游、律動及敲奏樂器中學習粗大動作如:跑、跳、行走、爬、伸展。以及精細動作如:手眼協調、抓握能力、敲、拍、手指獨立操作能力等,進而促進肢體動作協調能力的提高。2.用唱歌或模仿日常生活的聲音刺激發音意愿,幫助發音清晰。提高和改善語言能力,同時在音樂體驗活動中加強與群體的溝通能力。3.治療性綜合音樂活動能刺激兒童的聽覺、觸覺、視覺、運動知覺等各種器官,兒童有機會激發他們的整個身體來表達、創造和想像。憑借感覺能力,了解事物的外形,分辨聲音和顏色,然后作出反應,并能將對外界的體驗應用于日常生活中,進一步增強環境適應能力。4.在自我參與中提高興趣和熱情度,不斷提高患兒注意力的持續時間。
作者:于雪琴單位:南京特殊教育職業技術學院藝術學院